迷你脚本的写作指导
要想把文本中的叙事诗改编成教材剧，首先要了解剧本的特点，然后才能根据其特点编写出符合要求的教材剧。以下是小编编写的小剧本写作指南。欢迎阅读。
首先，根据剧本的特点，写一个微型剧本
戏剧是一门综合性的舞台艺术，剧本是舞台表演的基础和基础。要想把文本中的叙事诗改编成教材剧，首先要了解剧本的特点，然后才能根据其特点编写出符合要求的教材剧。
写微缩剧本必须突出剧本的三个特点：
1.空间和时间应该高度集中
与小说、散文不同，剧本不受时间和空间的限制。需要时间，人物，情节，场景高度集中在舞台上。在一个小舞台上，几个人的表演就能代表几千人的部队，跑几圈就能说明他们已经越过了千山。改变一个场景和人物可以表明他们已经到达了一个全新的地方或者多少年后.相隔千里，跨越数年，可以通过场景和场域的转换集中在舞台上。
在剧本中，“行为”和“场”常用来表示段落和情节。“演戏”指的是剧情发展的一大段。“一个场景”可以分为几个场景，“一个场景”是指空间变化或时间分离的情节。剧本一般要求长度不能太长，人物不能太多，场景也不能改动太多。对于初学者来说，最好改编一部短的教科书剧，写成一部短的独幕剧。
2.反映现实生活的矛盾应该尖锐突出
各种文学作品都要表达社会矛盾和冲突，而戏剧则要求有限的空间和时间所反映的矛盾和冲突更加尖锐和突出。因为戏剧这种文学形式是为了反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说没有矛盾冲突就没有戏剧。因为剧本受篇幅和表演时间的限制，剧情反映的现实生活必须浓缩在适合舞台表演的冲突中。
剧本中的矛盾冲突大致分为发生、发展、高潮、结局四个部分。表演的时候要从冲突的时候就吸引观众，当冲突发展到最激烈的时候就叫高潮。这个时候剧情也是最吸引观众，最刺激的。高潮也是写剧本和舞台表演的“亮点”，是最“苛求”也是最苛求的地方。
3.剧本的语言应该表达人物
剧本的语言包括台词和舞台描述两个方面。
剧本的语言主要是台词。台词就是人物说的话，包括对话，独白，旁白。独白是人物单独表达个人感受和愿望时所说的话。解说员是一个角色在舞台上其他选手的背后从侧面对观众说的话。剧本主要通过台词推动剧情发展，表达人物性格。因此，台词语言需要充分表达人物的性格、身份、思想感情，通俗自然，简洁明了，口语化，适合舞台表演。
舞台描写，也叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本中的一些解释性文字。舞台描述包括剧中人物的名单、时间、地点、服装、道具、布景，以及人物的表情、动作、上下。这些解释对刻画人物性格、推动和发展戏剧情节起到了一定的作用。这部分语言要求文字简洁明了。这部分通常出现在每个场景(场)的开头。在谈话的结尾和中间，通常用括号括起来(方括号或圆括号)。
了解剧本的上述特点和要求，再参考所学剧本文本，可以尝试学习编写教材剧。
第二，把剧本改写成故事
剧本和故事的共同点是都有人物和环境，不乏生动的描写和细致的刻画。不同的是故事不受舞台时间和空间的限制。所以，把剧本改写成故事，就可以放下了，时间和空间就不用那么集中了。整个故事可以根据剧本中冲突的发展变化过程，构成故事的开始、发展和高潮。结局的剧情结构。故事中可以加强人物的心理描写和动作描写，使人物性格更加突出，形象更加生动，思想感情更加丰富。同时，剧本舞台描写中的景物描写可以转变为环境描写，为故事的发展和人物的活动提供了更广阔的天地。
总之，无论是将叙事诗改编成剧本，还是将剧本改写成故事，都要注意不同文体的形式和特点，努力正确理解原作，使改编后的文学形式能够充分准确地表达原作的主题和主要内容。
三、剧本的三大禁忌
1.写小说不写剧本
剧本写作和小说写作是两回事。要知道写剧本的目的是用文字表达一系列的画面，所以你要让看剧本的人看到文字，实时想到一个画面，并把它们带入动画的世界。小说不一样。除了写图，还包括抒情语句，修辞手法，人物内心世界的描写。这些不应该在剧本里。举个简单的例子，小说里有这样一句话：
今天考试就要放了，同学们都在紧张的等着成绩。小明和父母分别后去学校领取成绩通知书。老师发成绩单的时候，小明心里想：这次要是不及格就不好了。
他很担心，害怕考试不及格后不知道如何面对家人.
想象一下，如果你把上面的句子写在剧本里，你向演员展示如何用行动来表达。
如果要用剧本表达同样的意思，只能这样写：
教室里，学生们坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。
老师手里拿着一叠绩效通知。她看着面前的那个，大叫：“陈大雄！”大雄马上出去拿成绩单。
小明在教室的角落里，不停地搓着手。他看到教室外面，画面渐渐回到了早上的场景。小明的父母一大早就坐在大厅里。小明穿上校服，准备出门。他看了看父亲，然后又看了看母亲。看到他们严肃的脸，他不知道该说什么。
小明爸爸说：“会过去吗？”
小明说：“是的.是的。”
“陈晓明！”老师的大嗓门让小明从记忆中回到了现实。
老师看着小明手里的成绩单。小明呆了一会儿，才赶紧出去取.
2.用文字说明情节
剧本中的对话不要太多(除非是剧情所必需的)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众会看起来和听剧本一样无聊。你要知道你现在写的是舞台语言，不是文学语言。只适合读不适合读的剧本不是好剧本。所以一个优秀的剧本，对话越少，画面感越强，冲击力越大。
举个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他在电话边坐着不动，只是随便聊聊。如果剧情需要，就让他站起来，或者拿着手机走几步，尽量避免画面沉闷单调。
3.故事中的细节太多了
很多人在剧本里写了太多细节，细节里有很多角色，穿插了很多场景，让故事变得复杂，观众可能看不太清楚。试想一下，如果一部电影同时有十几个重要人物，而其中又有很多故事。你可以让观众在短时间内把每个角色都记得那么清楚。
其实写剧本有句座右铭：“简单就是最好的！”故事越简单越好。想想你看过的所有好电影，是不是情节都很简单。比如电影《泰坦尼克号》只讲了一艘大船的沉没，男女主角在沉没中有了爱情。其他电影也是如此。就像报纸的短评一样简单，短短十几个字就能说出故事的梗概。
但是，简单永远是最难的！
